2009年12月30日 星期三

Combination Research

Combination Research

我將這個Project的設計方法形容為Combination Research,想要透過混和,結合等方式來找出屬於一個場域中新設計的可能。方法很容易,說穿了卻也很暴力,看起來不理智但是卻往往可以得到很酷的成果,只要準備一卷Masking Tape,接著選定一個場域,就可以開始自己跟物件brainstorming的程序。假設每個設計師都有個特殊能力,我們擅長猜測與編造故事,看到物件背後的故事,找到一個讓自己舒服的說法,一套說詞,即便這些故事不盡然是正確的答案,設計師就是有自High的能力。首先你必須相信自己的狗屁能力,才可以有信心找到最細微的形影然後不斷朝著他們開槍,如此一來就有機會找到設計的線索。

Flat 4, 133 Notting Hill Gate

於是我挑選自己的Flat成為我要實驗的場域,我的Flat是半個Studio,也就是同時有臥房與廚房的小套房,衛浴則不屬於私人空間。首先我要發掘我可以找到的任何物件,從桌上,衣櫃裡,書架上,廚房,流理台等,找出在這個時空內屬於這個房間的物件,接著用紙膠帶將這些物件兩兩纏在一起,拍照記錄以後拆開,再纏上新的物件,不討論其中的功能性,因為絕大部分往往是非常不合理也非常笨的組合,例如我剛從超市買回來的蔥。收集到所有的相片後,就可以開始試著捏造與自圓其說,開始試圖解釋兩個物間結合的理由,新的機會,接著開始刪除物件,或再綑綁更多的物件在一起作為idea sketch,最後找到最吸引人的組合,發展成更完整的產品。

我挑選的物件組合是其中的燈泡與鐵尺,假設燈泡象徵光線而鐵尺是測量長度的工具,最後我做了一把尺可以測量燈光的亮度,也同時作為調節燈泡亮度的長度單位,像個Light Scale,實際上是個以長度為單位的dimmer。這不會是最終的設計,在實驗的過程中會不斷找到新的idea來讓這一件組合更完整,故事更迷人,靠的就是學設計的本能,台語叫做Wholeland,像是fulfillness的意思。

嫁接。就像不同物件間的結合會間接或直接的改變他們本來的定義,就像嫁接一樣,彼此提供最具優勢的特質來發展出新的物種。


2009年12月5日 星期六

應該再更認真一點吧

至少對R校來說,很容易讓人重新檢討在118時候的懶散。

2009年11月5日 星期四

Tutorial with Hilary French

Design Products今年很貼心的替大家安排了許多tutorial,也就是有機會與系上的每位senior tutorprofessor面談,也透過這樣的機會讓系上的每一位老師好好認識每一位學生。Hilary應該算是RCA建築與設計學院的院長,或者是主任,前幾天在studio遇到他正在與其他platform的學生聊天,說是聊天倒不如說是interview,我問了做在我對面的挪威同學,問他都到底都跟Hilary聊些什麼,因為我們第一個project才剛結束,platform project也才剛剛開始,他想了一下,說他不喜歡Hilary,我笑著問是不是因為他太嚴肅,然後挪威同學沒有回答,好像也算是給了一個回答,我好像也有點清楚。

我是當天4 Nov的最後一個學生要與Hilary tutorial,我沒特別準備,事實上也不需要特別準備,唸設計這麼久了,每個人的電腦裡都應該要時常準備一套標準版的portfolio,一份精簡版,還有一份五分鐘版的,另外要隨時準備解釋在台灣的論文題目在研究什麼,做了些什麼,還有你想做什麼。到達RCA之後每天要做的就是不停的自我介紹,介紹自己的background,做過哪些作品,來自哪裡,自己的國家有什麼東西,另外每天再學習一些寒暄與客套的話,所以跟Hilary甚至系主任Tord Boontj面談其實不用準備什麼。輪到我的時候差不多傍晚五點半,倫敦早就已經天黑,我把第一個project簡單介紹了一遍,Hilary簡單表示他有印象,那就繼續談談現在我在platform8正在做些什麼,p8第一個brief叫作done by nature,簡單來說就是從自然界的所有現象找出靈感,應用在你的作品上面,我提到的事寄生蟲與宿主之間的關係,之前到National History Museum也曾經拜訪過parasite的專家,其實寄生與被寄生之間存在神奇的機制,Hilary從頭到尾沒停過他手上的筆,他是在寫一份tutorial sheet,像是一份診斷書,簡短的紀錄我說的話還有他給的簡短建議,接著他問我想怎麼把這些特性結合在設計之上,基本上我還沒有答案,不過fine,因為這個project才剛開始。最後談到my previous work,這不是第一次談論到我的previous work,我就解釋我之前做的感官統合概念,還有要怎麼結合不同的感官,或是如何錯置物理量的概念balabala…

關於論文的內容還有研究背景動機理由,我也跟Kenneth Grange聊過,難怪大家都喜歡他,因為那天我們聊的很過癮,也一起亂設計出更多我所謂感官統合的新產品,Hilary沒說什麼,問我:why would you want to do that?我腦子裡突然想到我寫過的研究動機,心想這題我會回答,就說其實感官不被嚴格的分成五種感官,在多種感官之間也存在許多相互關係,所以我想討論這些模糊的感官與設計應用,again Hilary問我為什麼你想要找到這種模糊的感官,我說因為可以創造產品新的呈現手法,Hilary還是問我為什麼你需要新的呈現手法,我說這應該是設計師存在的目的之一,Hilary還是繼續問,為什麼你覺得設計師需要這樣做,我有點猶豫了,因為這樣回答下去看起來就像是我在佼辯,Hilary也沒打算要讓我說服他,於是我們的交談就安靜了五秒鐘,或是十秒鐘,或是十五秒鐘,但是時間長得像是一整分鐘,Hilary的筆還是沒有停過,像是在開藥給我。最後我簡短的做了個總結,我說我應該要更堅持或是找到更清楚的答案,雖然我現在好像無法清楚的回答,而我可以怪罪給自己的英文不夠流利,字彙不夠多,反正我知道這些都是廢話,還有結束前的場面話。Hilary在他寫的滿滿的tutorial sheet最下面簽了名,請我看完以後如果有什麼想法寫上去,簽名以後交回系上的秘書。

從來好像沒有人問過我那麼多個why,我也總算遇到有人如此強烈質疑我的目的,所以讓我心裡安靜了很久,也許是自己的直覺忘記不停的問自己設計的理由,也讓我回想大二第一次產設提案的時候,解決問題好像是當時認識設計的開始,從什麼時候開始轉變成直覺的思考,甚至變相到覺得設計師其實應該扮演新的角色,找到新的可能性,設計也是種實驗的過程,也該說我不想一直重複舊的設計習題,那這應不應該是研究所的目的?我重新想了想所有設計的目的,如果找到一個答案能讓人停止問為什麼,那大概也就接近最後的正解了吧,對於Hilary來說。

How to write a design brief

The most important things covered in a written design brief:

What is the question?

· Why is the question current/ interesting/ important?

· What has inspired the question?

· In which context are you asking the question?

· Why should people interested in your questions?

How will find the answer(s)?

· Where will the research come from/ where will you gain the necessary knowledge?

· Will you interview people? Collaborate with specialists?

· How will you structure your projects?

· Will you have a brainstorming, research, design, building and presentation phase?

· What is the timeline for the project?

How will you present the answer(s)?

· What will the outcome of your project be?

· What are you proposing to achieve within the given timeframe?

· Which materials/ support will you require to reach this outcome?

· Which equipment will you require for your presentation?

You should be able to describe the core idea of the project in 100-150 words.

Add a proposed timetable for projects, no matter how simple or complex they may be.

Add images if you think they make your plans clearer.

Add details of proposed collaborators and their roles in the project if you are not working alone on this project.

How to write a design brief, Julia Lohmann, 2009

2009年10月4日 星期日

uR Design Process


新學期的第一個Briefing,簡單來說也就是第一個Project,9/28中午每一位Design Products的學生聚集在8樓的Seminar Room,就像整個系的大拜拜一樣,我也感受到這個學校十足的向心力,R校師生的向心力和對於設計的熱情從任何的細節中都可以察覺,包括所有的行政人員都非常熱愛這個學校,說明了為什麼RCA能夠持續在設計與藝術領域持續佔有一席之地。RCA習慣將新學年的第一個Project開放成為每一個學生共同的主題,一方面讓所有一年級的學生認識過每個Platform的Tutor在做些什麼事,在三週以後的公開發表後也能夠依照自己的喜好來選擇自己未來的Tutor。
No Energy
聽起來像是個目前世界上最熱門的主題,包含永續設計,綠色設計,能源危機等等字眼的No Energy,在系主任Tord發表簡短的簡報以後,接著由一位穿著超級騷包藍色天鵝絨西裝的設計師來發表他的看法,其實我不清楚他究竟是個設計師或是藝術家,總之他的簡報內容跟永續設計一點關係也沒有,強調用藝術的表現手法來呈現No Energy的本質。相反地,許多Tutor強調Energy是一種Force,能量不會消失,只是藉由另一種形式互相的轉換,成為精神,思想,或是觀念。或許大家也都知道如果朝著節能減碳來討論No Energy也就是死路一條,設計師也不至於成為一個口說無憑的科學家或是發明家。每位Tutor準備的簡報都相當精采,絲毫沒有一點重複的觀點,也找不出什麼破綻不符合No Energy的主題。兩個小時的Briefing毫無冷場,我只希望有更多台灣的學生在場。
接下來,會有無數的tutorial等著sign up,三週後發表


2009年9月5日 星期六

UK Day2

抵達英國的第二天,有些瞬間竟然忘記自己是身在英國,這種事好像常常發生,早上起床後其實沒什麼事,吃完中餐準備搭地鐵去找新的房子。非常感謝Ethan在我剛到英國的第一天就帶我逛了Kensington High Street的高級與平價食材的超市,有種趕進度的感覺。High Street是個好逛的街,往東直走就可以抵達海德公園與Royal College of Art,街上還有受到台灣崇拜的Uniqlo和Zara,買東西十分方便,你還可以到對面超市買兩萬塊一台的果汁機,Ethan跟我站著看店員表演了好久,你覺得你真的會買兩萬五一台的果汁機嗎?先買墨水夾吧。

這讓我一點也沒有時間用來適應時差,唸了設計六年之後也不用擔心為了時差而想睡或睡不著,但是生理的狀況還是慣性的會有點起伏,傍晚的時候喉嚨也開始沙啞了,反正就是這樣,在台灣熬夜到凌晨兩點會有的症狀,在英國傍晚六點後也就誠實的表現出來,過了一天也會好多了,不用太擔心。第二天沒有Ethan的陪同,我自己到大街各處探險,到每個街角的Housing Agency碰碰運氣,很不幸的所有一區的studio都是200pw起跳,沒得商量。
到達倫敦的第一天,就出發到了RCA拜訪了一些dp的學長,另外與行政人員聊聊,還沒開學就能夠感受到裡頭學生的創作熱情,跟在台灣相差很大。留下幾張設計殿堂的照片之後,很抱歉這是小GRD2替我留下的最後作品了(flickr)。
Day2我的相機在地鐵上被幹走,因為我很北七把相機同皮套放在MUJI背包的後側口袋,請自取別客氣,也不要以為側口袋可以放水壺很好用,我相信水壺也會被幹走然後喝光。芊帆被我的電話吵醒,我說我的相機被偷了,謝謝妳替我發飆也讓我感覺其實沒有那麼寂寞。Day2我躺在床上發呆好久,想了好多事,Vauxhall 附近可能有個機場,我只聽到遠遠的飛機聲音,房子外面有人在說話,我又忘記我在英國了。

2009年3月19日 星期四

Design Indaba videos: 5.5 designers


About 5.5 designers:

Since 2003, 5.5 designers have established an enviable reputation, being awarded the Grand Prix de la Création by the Paris City Council after just three years of business. Far from focusing only on shaping objects, 5.5 designers enforce a conceptual rigour that sees them permanently question their design status. As such, they continually seek to create honest and accessible consumption alternatives that sublimate the ordinary.

Using this approach – together with humour and simplicity – their work has been sought out by a host of brands and editors, be it for luxury or mass production. The team comprises Vincent Baranger, Anthony Lebossé, Claire Renard and Jean-Sébastien Blanc.

http://www.dezeen.com

2009年3月14日 星期六

Concrete disk redsign


Concrete disk redsign
我在Core77網站所舉辦的Greener Gadgets Design Competition同樣地也找到了類似的水泥產品:Harddrive,這位美國的設計師強調,用混凝土之類的天然材料能夠取代破壞環境的ABS等塑料,事實上混凝土在凝固的過程會釋放二氧化碳、甲烷等溫室氣體,在某種條件之下不符合Green Design的標準,這倒也無所謂,許多人也肯定新材料的作法,甚至這位設計師還真的做了模子翻出精美的Harddrive模型。
我不擔心自己的破爛Concrete disk概念與harddrive強碰,concrete disk強調透過實體的量感來詮釋抽象讀數位資料,同時將類比的memory記憶在水泥的表面上,像個考古學家一般解讀這支隨身碟一生的遭遇。


參考網頁:

http://www.core77.com/greenergadgets/index.php

Hvnsight

就從這裡開始吧